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Les communications du RCAAQ

Bulletin Vol 14, no° 1, novembre 2004

Nouvelles des membres

Des changements dans l’équipe d’articule






Catherine Bodmer s’est jointe à la galerie et agit comme coordonnatrice artistique. Travailleuse culturelle et artiste, elle apporte au centre son expérience, son intelligence et sa créativité. Née à Zurich, Suisse, elle a obtenu une maîtrise en arts plastiques à l'UQAM en 1999. Catherine Bodmer est une membre respectée de la communauté artistique montréalaise et articule se réjouit à l'avance des bénéfices de son « doux professionnalisme ».

Elle travaille étroitement avec Catherine Cahill, coordonnatrice administrative de confiance. Originaire de Vancouver et formée en théâtre à l'Université Ryerson à Toronto, Catherine Cahill a travaillé pour diverses compagnies de théâtre en Ontario et à Montréal avant de s’impliquer chez articule en 1996. Jessica MacCormack est la nouvelle assistante à la programmation. Originaire de Vancouver, Jessica est une artiste multidisciplinaire travaillant surtout en performance et en vidéo. Diplômée de l'Université Concordia en 2003, elle est active dans la communauté artistique montréalaise depuis plusieurs années.

articule annonce aussi que son conseil d'administration, nommé le 8 juin 2004 lors de l'assemblée générale annuelle, s’engage dans une période très stimulante en célébrant cette année son 25e anniversaire de fondation (1979 - 2004). Les membres du nouveau conseil d'administration sont : Marcus Miller (président), Randall Anderson (vice-président), Jo-Anne Balcaen (trésorière), Kelly Lynne Wood (secrétaire), Graham Hall (administrateur) et Shawn Bailey (administrateur).

Le Centre ArtTerre :
nouveau lieu pour Boréal Art/nature

La communauté artistique et le public étaient invités à la mi-octobre à une journée de reconnaissance au Centre ArtTerre à Labelle. La rencontre était l’occasion d’une découverte du nouveau centre de création et de diffusion de Boréal Art/Nature : le Centre ArtTerre, terre forestière patrimoniale récemment léguée à Boréal Art/Nature, qui en a fait un lieu privilégié d’exploration des rapports entre l’art contemporain et la nature.

Ce legs est en quelque sorte une conséquence de l’implication de Boréal Art/Nature dans la communauté des Hautes-Laurentides depuis maintenant dix-sept ans. Cette montagne avait été acquise en 1983 par l’abbé Jean-Albert Potvin, grand botaniste devant l’éternel et ami du frère Marie-Victorin. Son but était d’en faire un lieu d’interprétation et de conservation de la nature. Il y amenait lui-même des groupes d’écoliers pour des visites d’herborisation, mais il cherchait quelqu’un qui saurait mettre les lieux en valeur et leur donner officiellement une fonction publique. Après plusieurs tentatives infructueuses, en 1996, il lègue la terre à Ann Vallières (horticultrice et spécialiste de l’aménagement de paysage), qui, avec son compagnon Donald Olivier (artiste peintre et homme des bois), crée le Centre Terre des Laurentides. Ces gens ont entrepris d’importants travaux pour rendre les lieux accessibles au public, puis ils ont aménagé des sentiers d’interprétation en pleine forêt grâce à des appuis financiers publics et privés qui se sont vite avérés insuf-fisants pour poursuivre les activités. Quand, à leur tour, en 2003, épuisés, les pionniers du Centre ont voulu léguer la terre de l’abbé Potvin à des acteurs capables d’en maintenir l’esprit, ils se sont tournés vers Boréal Art/Nature.

C’est un tournant dans l’histoire de Boréal Art/Nature qui, depuis sa fondation, a toujours été nomade et qui, grâce à ce coup du destin, a pignon sur rue ou plutôt arbre sur sentier bien à lui. Cette situation nouvelle invite à une redéfinition des orientations, qui, quoique demeurant fondamentalement les mêmes, trpivemt un ancrage nouveau. Boréal est tenté d’élaborer des stratégies à plus long terme, fondées sur le sens profond de son action et la singularité de son expertise. Son premier geste en ce sens aura été de renouveler la formule de résidence en ouvrant à quelques artistes pour toute la durée d’une année l’exploration du territoire. C’est le début d’une aventure qui appellera la collaboration de la communauté artistique et du public, pour faire de ce lieu exceptionnel un espace de création et d’échange. Boréal doit mettre au point un plan d’aménagement et de développement cohérent et trouver les partenaires techniques et financiers pour le réaliser.

Boréal est soucieux de trouver le moyen de mettre à profit cette ressource inespérée en la partageant dans un esprit créatif multiculturel et multidisciplinaire et de contribuer à l’art contemporain d’ici. Sa première année d’activité se fait sous le signe de la reconnaissance : exploration physique et symbolique du territoire, mais aussi expression d’un sentiment de reconnaissance envers ceux qui ont conservé ce joyau patrimonial et qui l’ont légué à Boréal Art/Nature. Le mandat de recherche et de création de Boréal, axé sur l’histoire, le développement et l’actualité des rapports entre l’art et la nature, s’accorde parfaitement aux enjeux qu’offre cette terre consacrée à l’art actuel, en regard d‘une prise de conscience environnementale dans le milieu laurentien en développement fulgurant. Trois artistes sont invités cette année dans le cadre d’une série de résidences : Carl David Ruttan, Kinga Araya, Constanza Silva.













Le Centre Art/Nature, juillet 1997











Les événements de L’Écart...

L’Écart... annonce que son événement PARANOËL 2 est organisé encore cette année et qu’il aura lieu le jeudi 16 décembre 2004. L’Écart rappelle que cette activité de financement permet à tout le monde de préparer les célébrations de Noël en toute quiétude. Il annonce aussi que le Saloon des abonnés est en préparation pour l’édition d’hiver. Cet espace d’exposition situé à l’avant du centre, avec accès direct à la rue, est dédié aux membres du CAAVAT. Ces derniers doivent surveiller les appels de dossiers afin de soumettre leur projet expérimental.

Nouvelle direction au Regroupement des artistes des Cantons de l’Est - RACE

Depuis la mi-août 2004, Andrew Chartier assume le poste de directeur artistique au Regroupement des artistes des Cantons de l'Est et par extension, à la galerie Horace. Artiste et travailleur culturel, il est engagé depuis plusieurs années dans la cause des arts actuels pour la région de l'Estrie. La saison 2004-2005 s'avère une année charnière tant pour l'artiste qui termine une maîtrise en arts visuels et médiatiques à l’UQAM que pour le RACE, qui est présentement à redéfinir sa direction artistique et à ouvrir un nouveau chapitre de sa contribution à la communauté des arts visuels. L'organisme invite les membres du RCAAQ à soumettre des propositions pouvant se concrétiser en projets et collaborations futures.

Le projet Fugue Indocile de Séquence

Avec Fugue Indocile, Séquence, en collaboration avec les Productions du CEM, rassemble des jeunes créateurs multidisciplinaires dans des ateliers de musique actuelle. L'idée est de rapprocher des musiciens/compositeurs chevronnés et des jeunes artistes de disciplines diverses ( vidéo, arts visuels, poésie, théâtre et performance) dans le but de produire des œuvres musicales nouvelles dans un cadre de recherche et d'expérimentations interdisciplinaires. Le projet se développe jusqu'en mai 2005 alors qu’aura lieu le Festival des musiques de création de Jonquière.

Revue, rencontres, ateliers au Studio XX

Revue en ligne .dpi
Une nouvelle revue électronique est née, à la fois féministe, critique et actuelle : un véritable lieu d'échanges qui traite des femmes et des technologies. http://dpi.studioxx.org

Rencontres
Aux conversations croissants-café de l’Université Autrement au Studio XX, la rencontre du 30 octobre portait sur la propriété intellectuelle à l'ère du numérique : À qui appartiennent le savoir et la culture ? Celle du 27 novembre pose un regard sur le droit d’auteur au sein du gouvernement : L’argent public, logiciel propriétaire?
http://univcafe.concordia.ca/fhtml/event.html#intellectual

Ateliers
Artiste au travail au Studio XX







Capsules techno XX : premier mercredi du mois
Sessions Linux : samedis d’octobre et novembre
Intro à la programmation : 20 novembre au 11 décembre
Passage de OS9 à OSX : 7 février
Plongée dans OSX : 14 février
Samedi PHP : 5 mars, 16 avril
Aussi disponibles :
Intro HMTL\Dreamweaver / Intro Flash / Intro Photoshop / Photoshop avancé / Intro Internet
Plus de détails : 514.845.0289, ateliers@studioxx.org

Création de deux prix de Vidéographe

Vidéographe annonce la création de deux prix. Le projet CORPUS DVD est une bourse de production d’une valeur de 5 000 $ d’accès à l’interface DVD Sonic Creator de Vidéographe ainsi qu’à une assistance technique. Deux artistes sélectionnés seront invités à devenir éditeurs de leur corpus. L’objectif est de faciliter la production d’une œuvre qui saura défier le médium DVD en y expérimentant de nouvelles façons d’intégrer divers médias.

Ce genre de production exige une programmation poussée et une solide connaissance technique de l’intégration des médias : textes, images fixes, images en mouvement, art audio, animation, infographie, etc.

L’annonce de ce projet de bourse CORPUS DVD a été faite dans le cadre de la journée documentaire du Forum du Festival du nouveau cinéma de Montréal, le mercredi 20 octobre dernier.

De plus, Vidéographe, partenaire du Festival du nouveau cinéma de Montréal 2004, accorde pour la première fois le prix Vidéographe au projet gagnant du Cyberpitch. Le Cyberpitch représente une occasion unique de créer des projets courts de fictions, jeux ou documentaires. Ces projets sont destinés au Web, à la télévision interactive ou aux plates-formes mobiles (téléphones cellulaires et autres formats portables). Ils intègrent l’interactivité à leur propos.

Le prix Vidéographe consiste en l’accès aux équipements, aux ressources et services techniques de Vidéographe pour une valeur de 5000 $. L’auteur du projet gagnant remporte également le prix Fonds Bell d’une valeur de 5000 $ et le prix Interactive Screen, offert par l’Institut des nouveaux médias de Banff et couvrant les frais de voyage, de participation et de séjour à cet atelier-conférence international. Le Cyberpitch s’inscrit dans le cadre de la journée nouveaux médias du Forum du Festival du nouveau cinéma de 2004. Il a été décerné à Myriam Yates, pour son site interactif Prospection poétique de l’hippodrome de Montréal.

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